Revue de Livre Moi Kaksi Photographies de Pentti Sammallahti Avis déposé par Blake Andrews “Si vous voulez représenter le rêve américain en une seule image, vous pourriez faire pire que la photo de couverture de la nouvelle monographie de Gillian Laub, Family Matters. Il montre le défunt grand-père de Laub, Irving Yasgur, engagé avec un gros cheeseburger et des frites. C’est son 85e anniversaire en 2003 et il profite des fruits d’un long voyage personnel vers une retraite riche… »
Photographies de Pentti Sammallahti
Atelier EXB, France, 2021. 204 pages., 9½x7″.
Pentti Sammallahti a pris sa première photo à l’âge de onze ans. Plus de soixante ans ont été consacrés à l’art, à l’enseignement et à la photographie personnelle, cette dernière s’est lancée dans hyperdrive grâce à une bourse d’artiste de 15 ans de l’État finlandais. Il a tiré et a beaucoup voyagé. Mais alors que la plupart des photographes affinent leur attention au fil du temps pour se concentrer sur des sujets ou des projets spécifiques, l’approche visuelle de Sammallahti est restée remarquablement ouverte. “Je travaille toujours de la même manière”, dit-il. “Je voyage, je ne fais pas de projets spécifiques. Je m’arrête quand quelque chose m’intéresse.”
Si Sammallahti refuse de se laisser enfermer dans des idées préconçues, cela ne signifie pas que ses destinations sont tirées au sort. Il privilégie les lieux de solitude. Le paysage naturel est idéal. Les villages faits maison peuvent également servir de matière première, surtout s’ils sont taillés dans la pierre, enneigés ou éloignés. Il aime inclure l’activité animale – y compris d’autres homo sapiens-mais pas trop étroitement regroupés. Les personnages ont tendance à être des figures mineures dans ses cadres, souvent isolées ou dominées par un environnement inanimé. Le fil conducteur qui traverse tout, reliant ses brins disparates ensemble, est son œil de composition vif. Comme Friedlander, Johansson, Gossage et quelques autres contemporains choisis, il est fondamentalement une machine monochrome humaine. Enroulez-le et collez-le devant n’importe quoi. Il trouvera son potentiel photographique.
Cette méthode de travail tend à accumuler des images en masse et, dépouillée de catégories faciles, une telle archive invite au brassage continu et au remaniement dans de nouvelles formes. Au cours des dernières décennies, ces arrangements changeants se sont manifestés dans plusieurs monographies. Des débuts éponymes de Sammallahti à sa rétrospective de mi-carrière Ici Loin de Pochette 103, Zigzag, et Des Oiseaux, l’approche a été à peu près similaire: des curations sélectionnant divers favoris dans un mélange fluide des plus grands succès. Parfois, les photos sont répétées d’un livre à l’autre et de nouvelles sont également ajoutées régulièrement. Chaque mélange de livres qui en résulte est légèrement nouveau. Si aucun ne semble stable malgré sa nature répétitive, c’est un hommage à la puissance visuelle de Sammallahti.
Il en est ainsi de son dernier livre Moi Kaksi, une phrase inspirée du titre d’un poème de l’écrivain finlandais Aaro Hellaakoski. La traduction en anglais est à peu près “Nous deux », et le livre offre exactement ce que les mots promettent. Il y a 106 monochromes. Chacun dépend d’un appariement. La photo la plus ancienne date de 1964 et la plus récente de 2015. Le demi-siècle intermédiaire est couvert de largeur, sinon de profondeur, et les emplacements s’étendent également sur une large gamme. La plupart viennent d’Europe, en particulier de son pays d’origine, la Finlande. Mais ils s’étendent à travers le monde pour inclure des sélections des États-Unis, du Japon, de l’Inde, du Maroc, du Népal, du Vietnam, de la Russie et d’ailleurs. L’impression générale est celle d’un photographe qui a usé du cuir de botte sérieux et brassé un certain kilométrage d’appareil photo sérieux, photographiant des voyages plus ou moins constants sur cinquante ans.
Le montage est de Nathalie Chapuis, et elle a dû s’amuser à parcourir ses archives avec une directive claire, shuntant les photos dans des dossiers” Oui “ou” Non ». Un cadre similaire de dualité fonctionne parfaitement avec Moi Kaksi, il y a beaucoup à aimer dans cet hôtel, mais c’est un très bon rapport qualité-prix. En fait, les photos les plus agréables de ce livre sont celles qui prennent des libertés avec le titre. Une photo d’un chat assis sur le toit d’une voiture semble ne pas correspondre, jusqu’à ce que l’on remarque le chat jumelé se cachant dans l’ombre juste en dessous. Une image d’une cascade brisant une falaise semble assez singulière, jusqu’à ce que le lecteur s’arrête pour remarquer sa forme bifurquée. Les cavaliers dans un paysage panoramique enneigé semblent être un couple solide. Ou peut-être que c’est le plus petit couple en arrière-plan, ou l’autre duo niché dans le coin opposé? Comme le montrent ces exemples, même un appel de clarion aussi spécifique Moi Kaksi il est plus malléable que ce que l’on voit initialement.
Il existe également de nombreux accords moins ambigus. Sa photo classique de corbeaux noirs se pavanant de Houston en 1998 fait une apparition, tout comme le chiot tout aussi attachant qui fait la sieste au sommet d’une vache Brahman à Varanasi, tourné juste un an plus tard. La photo de chiens de trottoir du Népal est ici, et son homologue bien-aimé, un chien regardant à l’arrière d’un vaisseau spatial. Tous ont paru dans d’autres monographies de Sammallahti. Ils sont assez familiers maintenant, mais ils n’ont pas encore épuisé leur accueil. De tels cadres sont si bien exécutés qu’ils sont continuellement amusants à revisiter. Ils rappellent au lecteur que, que les appariements soient obscurs ou évidents, Sammallahti semble n’avoir aucun mal à les repérer partout où il va.
Suivant les modes révolues de l’ère analogique, Sammallahti réalise des tirages d’exposition soigneusement teintés dans une chambre noire, généralement à petite échelle, et Moi Kaksi il rend hommage à son processus avec un design sobre. Le livre relié en tissu brun est dense mais de taille à la mode, et ses images intérieures sont encore plus petites, peut-être 4 ou 5 pouces de côté le plus long, avec quelques panoramas s’étendant à 7 ou 8 pouces. Un poème d’introduction intitulé « So Small » (par Aaro Hellaakoski, l’inspiration du titre) affirme l’humeur diminutive, et chaque image à suivre est calme, intime et réticente. L’hôtel est situé au cœur de la ville, au cœur de la vieille ville.L’hôtel est situé au coeur de la vieille ville, au coeur de la vieille ville, au coeur de la vieille ville, au coeur de la vieille ville, au coeur de la vieille ville, au coeur de la vieille ville, au coeur de la vieille ville, au coeur de la vieille ville, au coeur de la vieille ville. Un livre produit en série est bien sûr une chose différente d’une impression faite à la main, mais ce titre capture quelque chose de cette essence. Il regorge de goodies dans la tradition documentaire/street classique à la HCB, Koudelka et Erwitt.
Dans l’ensemble, il s’agit d’une curation élégante et unique de Sammallahti qui devrait ravir les fans, au moins jusqu’à ce que son prochain remaniement arrive.
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Blake Andrews est un photographe basé à Eugene, OR. Il écrit sur la photographie à blakeandrews.blogspot.com .